【哭诉《歌手》难请人的洪涛，揭露了什么黑幕？】
因为疫情，不少综艺都停播或者“云录制”，其中包括《歌手·当打之年》。为了照常播出的非常之策，其实是该夸的，但“云录制”却可能成为压死骆驼的最后一根稻草，因为这一举动让《歌手》这个节目失去了它最大的特色和竞争力：现场音乐竞技。
早已不复当年的《歌手》，如果连震撼的舞台演出都给不了观众，如今还能给什么呢？
【名为“当打之年”，实则让人失望】
用一个词来形容本季的《歌手》，那就是“平庸”。
平庸的阵容：“歌手”是《歌手》节目的灵魂，在本季首发歌手爆出来的时候就注定了这季的无聊。
炒冷饭、没有惊喜感、歌手类型太过单一。
以前的《歌手》既有德高望重的歌坛前辈，又有新生代实力唱将，涵盖老中青三代，曲风多元，流派各异，给你一种看武林各大门派过招的刺激感。
而《歌手·当打之年》呢？
除了日本国宝级歌手米西亚还有差异化明显的周深毛不易，华晨宇，袁娅维，萧敬腾，徐佳莹，黄霄云，都像是同一门派同一届的前后桌。也可以看出节目组取名“当打之年”的良苦用心：来，你们年轻人凑一桌打一下吧！
还是大意了，这压根打不起来。
你在这季每个歌手身上，都看不到参加比赛的“胜负心”和“竞争欲”，或许因为一半以上都是第二次来节目，就像他们给不了观众新鲜感一样，这个舞台也给不了他们新鲜感了。
他们不怕输，可也不是那么想赢。
奇袭歌手更是一个能打的都没有，在线歌手毫无危机感，赛程过半却只换了一个人，完全不像前几季补位歌手、踢馆歌手那样，一边刺激着观众神经，一边威胁着在线歌手，每个人都不是绝对安全的。
平庸的选曲编曲：所有人都在打安全牌。
周深明明会那么多语种那么多曲风，却一直在表演抒情的“深式空灵”；萧敬腾和华晨宇每首歌都是一样的套路和唱法；袁娅维，唱功不错，但也仅此而已了。米西亚第一期选了对中国观众最熟悉的代表作《好想再次见到你》，后面基本都是耳熟能详的中文歌日文原版；而毛不易，那就更佛了。
黄霄云是好胜心最重的一个，可情商唱商全都跌落马里亚纳海沟，唱歌被她变成了讨好般的炫技。
（在节目中直言“就是冲着毛不易”）
观众以前为什么会喜欢看《歌手》？音乐综艺那么多，为什么《歌手》就是不一样？
因为我们会在《歌手》中看到歌手和歌曲的另一面，忍不住感叹“这歌还能这么唱！”
所以我们知道了，原来韩磊不止会唱《向天再借五百年》，还能玩摇滚唱崔健的《花房姑娘》；原来林忆莲不止会唱苦情歌,还能如此的帅气性感：
原来十几年前就唱烂了的《龙卷风》，不一定是周杰伦那样喃喃低吟，也可以是邓紫棋那样高亢有力；原来《一生所爱》还可以和《红豆曲》相结合，在李健的演绎下如泣如诉……
还有太多太多例子了。
以前的《歌手》带着我们认识歌手，认识音乐，他像一个领路人，满怀赤城地把所有好东西都给观众。
我们喜欢《歌手》，是因为他总能打破人们的固有印象，他的创意和灵感源源不绝，总能给我们新的故事，新的演唱。
我们喜欢《歌手》，是因为在《歌手》中出现的歌曲，哪怕你已经听了800次，都会像是第一次听。
以前的《歌手》对观众来说，就像这张图一样：你还有多少惊喜是朕不知道的？
对歌手来说，参加《歌手》是一次挑战和突破；
对观众来说，观看《歌手》是一次打开新世界大门的神奇体验。
而如今的《歌手·当打之年》呢？
华晨宇还是那个华晨宇，毛不易还是那个毛不易，袁娅维还是那个袁娅维，萧敬腾还是那个萧敬腾，每个人都像被定了型。
周深？还不如在《我们的歌》上多变精彩，只有徐佳莹第四期突破自己玩了一把摇滚。
每个歌手在《当打之年》上的表演都和其他节目甚至直播上别无二致，《歌手》终于变成了一个平平无奇的音乐节目。就像一个普通的音综，一个普通的拼盘演唱会，歌手们只不过是把他们唱过800遍的歌在《歌手·当打之年》上唱第801遍而已。
听不到新的编曲，看不到新的演绎，不是说这季的歌手们不尊重这个舞台，但不管是客观条件还是主观想法限制，这就是最终呈现给观众的结果。
总之，以前的《歌手》就像看一本热血漫画，身怀绝技的人聚在一起，你永远不知道他们何时又修炼了什么新招，一路上还不停有厉害的新角色加入，你永远好奇接下来会发生什么。
而《歌手·当打之年》，却像一部照着小说翻拍的电视剧，每个人都在已有的框架内循规蹈矩，每一集都毫无悬念，就连每集结尾，你都能猜个八九不离十。
《歌手》的没落，是一个不断失去的过程
《歌手》在2013年横空出世时的主打定位是“严肃的音乐竞技节目”，每个歌手上场时的介绍不是“下一位演唱的歌手是”，而是“下一位竞演的歌手是”，核心词是这个“竞”字，《歌手》是一个节目，更是一场比赛。
既然是“比赛”，就意味着他比一般的节目有更严格的标准，更苛刻的规则。
比如“翻唱”这个硬规矩，前几年的《歌手》除了在刚亮相的前2期可以唱自己的歌，后面都只能翻唱。
邓紫棋曾经因为在《歌手巅峰会》上想唱自己的，被总导演洪涛发微博：“你不换歌，我们换人”，后来洪涛又发了长微博解释这为什么要这么做：“《歌手》一直是以翻唱、改编作品作为节目的音乐诉求，在邀请歌手时不少歌手报的是自己的歌，后来节目组觉得如果大家都这样将失去《我是歌手》节目本身特有的魅力和应有的诚意。因此节目组说通了其他九位歌手，而独独是邓紫棋不同意。”
被洪涛定义为“节目的音乐诉求”、“节目本身特有的魅力和诚意”的翻唱原则，从去年就被放弃了，歌手不再受限制可以唱任意歌曲，于是《歌手》就从一个“严肃的音乐竞技节目”变成了一个“打歌节目”，从失去这个节目的独特魅力开始，就是在一步步在为《歌手》写下墓志铭。
然后，失去了选人的标准。
《歌手》从一个歌手向往的舞台，变成了一个会唱歌就能上的节目。
以前的《歌手》选的人不一定是有名的，不一定是人气高的，但我们总能在这个歌手身上看到他独有的闪光点，他不一定能代表某种音乐类型，但一定能代表某种音乐态度。
正因如此，《歌手》才能不断为观众挖掘出一个又一个“宝藏歌手”，比如黄绮珊、邓紫棋、李健、迪玛希、梁博、陈洁仪……
但从去年设置人气投票，投票最多就可以当踢馆歌手开始，《歌手》的选人就开始变得越来越没有标准。
你人气高可以来，你被赞助商选送也可以来，据说之前每个上《歌手》的，洪涛都一定要听过他的现场，可现在，恐怕这个原则和习惯也早没了吧。
（网红歌手隔壁老樊，被网友吐槽跌破了《歌手》的底线）
《歌手》一直在退让，一直在放弃、妥协，到最后他甚至失去了比赛的仪式感。以前的《歌手》从开始抽签到最后公布名次，全程充满了剑拔弩张的氛围，每个人都隆重且认真。
我随便打开了2015年的一期《歌手》，一开头就如同纪录片一般展示歌手在场外是如何备战的，用现在的话来说就是，给了观众“沉浸式”的观赛体验，每个歌手也都是那么的真实。
但从去年开始，《歌手》就没有以前的竞技感了，每个人都很佛，都很随缘，都很客气，失去了只有《歌手》才有的竞技感和仪式感，泯然众人是一定的。
前年的华晨宇，是在神仙打架中半路杀出的少年魔王；今年的华晨宇，却是临危受命、迫不得已的唯一王牌。
可能2年前的他，还更符合“当打之年”这四个字吧。
《歌手》是吃到了华语乐坛黄金时代的最后一波红利，并且已严重透支。洪涛和节目组为了“歌手”的品牌做了很多努力，光是赛制就改了好几回，歌手的参赛身份就有好几个：首发歌手、踢馆歌手、补位歌手、逆战歌手、奇袭歌手。
我甚至觉得，前面说的“放弃”，也是努力的一种。因为对这个节目来说，放弃那些原则和标准，并不容易。
可是每个节目都有他的生命周期，一个节目的衰落其实是电视界的自然规律。特别是像《歌手》这种，属于他的黄金时代只有那么几年，韩国原版的《我是歌手》也只不过办了三季而已。
为了写这篇稿，我又回顾了很多期2013-2017年的《歌手》，那时的《歌手》是真好看啊。
还记得那时每期《歌手》一出，微博和朋友圈就开始了“人人都是乐评家”的表演，要么就是在《歌手》上唱的歌开始疯狂刷屏。
人们围绕着《歌手》的讨论点总是很多，小到观众的一个表情都能在微博上走红。可现在，相信不用我说，你也能感受到今年的《歌手》有多糊，他已经无法在每天的浩瀚信息中抓住观众的注意力了。
都说那时中国只有两类音乐综艺，一类是《歌手》，另一类是其他音乐综艺，直到《歌手·当打之年》也变成所有音乐综艺中的一种。
【有那些韩国明星参加过拜托了冰箱】
主MC：郑亨敦、金成柱
辅助MC：郑佳恩、花耀飞、金佳妍
嘉宾：
141117
张玉安，Robin
141124
安贞焕，李奎爀
141201、141208
滑川康男，藤田小百合
141215、141222
洪榛浩，沈亨泽
141229
申凤善，张东民
150105、150112
韩惠珍，李贤怡
150119、150126
朴嘉熙（after
school），苏有珍
150202、150209
金民俊，许景焕
150216、150223
朴俊亨，文熙俊
150302、150309
昭宥（SISTAR），金艺媛
150316、150323
郑京浩，尹贤敏
150330、150406
李奎汉，金基方
150413、150420
姜均成（Noel），姜艺媛
150427、150504
金娜英，杨熙恩
150511、150518
K.Will，郑俊英
150525、150601
JINU，SEAN
150608、150615
洪真英、朴玄彬
150622、150629
SUNNY（李顺圭，少女时代）
金圣圭（infinite）
150706、150713
朴正炫、李文世
150720、150727
BOA、key（SHINee）
150803、150810
崔花贞、金永哲
150817、150824
金英浩、金泰元
150831、150907
G-dragon、太阳（Bigbang)
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