【如何评价莫西子诗的《要死就一定要死在你手里》？】
提起莫西子诗，耳边就响起了那首《要死就一定要死在你手里》，“不是你亲手点燃的，那就不能叫做火焰…”“你呀你，终于出现了，我们只是打了个照面，这颗心就稀巴烂，整个世界就整个崩溃”，直抵人心的词曲，与他积蓄许久的情感宣泄，留给听众深刻的印象！
他不喜欢被别人称作民谣歌手，汉名叫莫春林，他说自己是“山野农夫”。这位来自大凉山的彝族山野农夫，名字里有个“诗”字，似乎天生自带诗意。
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从大凉山走出来，像多数人一样，上大学，找工作，2007年，莫西子诗独身到北京闯荡，先后做过日语翻译、日语导游、幼儿家教，也摆摊卖手工艺品、开淘宝店。和大千世界里的人们一样做着形形色色的事儿，没有什么特别。但有一点不是谁都可以做得到，这也是很多成功的人所具备的一种能力：发现自己的热爱，然后坚持这份热爱。对他来说，音乐没有具化的概念，只是生活里的一部分，也是他的兴致所在。
在北京闯荡那段时间里，影响到莫西子诗的，有一段刻骨铭心的异国恋情，还有一位生平坎坷的诗人。
莫西子诗的日本女友德竹沙织
莫西子诗曾经当过北京胡同的导游，一次机缘巧合，他认识了这位来北京实习的日本姑娘，她是德竹沙织，日本东京大学的高材生，喜欢音乐。刚开始的时候他们在一起几个月，女孩回国后，他两坚持了多年的异国恋。两人一年相见一两次，只能靠信件维系感情。
她在写给莫西的信里这样描述着爱情：喜欢你的歌，喜欢你的声音，你的声音有的时候让人不喜欢，但是偶尔又让人喜欢。喜欢你的肩膀，可以把我包围；喜欢你的笑容，随时可以帮助我；喜欢你做的饭，虽然有点辣……
也就是在这段时间里，那种思念如刀割的深情积蓄已久。08年的时候，他有一次一边在读俞心樵老师的诗集，读到了这首《要死就一定要死在你手里》，一边在很随意地弹琴，弹着弹着就把诗哼唱出来，越哼越有感觉，这首歌就这么写完了。大概和当时的心境有关，他也找到了一个宣泄思念的缺口。
要死就一定要死在你手里（原诗）
文/俞心樵
不是你亲手点燃的
那就不能叫做火焰
不是你亲手摸过的
那就不能叫做宝石
你呀你终于出现了
我们只是打了个照面
这颗心就稀巴烂
这个世界就整个崩溃
因为你的美貌像一把出鞘的钢刀
不是你亲手所杀的
活下去就毫无意义
不是你亲手打碎的
就不可能破镜重圆
今生今世要死
就一定要死在你手里
“不是你亲手点燃的，那就不能叫做火焰；不是你亲手摸过的，那就不能叫做宝石。”在我眼中，你即是一切！火焰、宝石以及所有意义的存在都必须与你相关，并由你亲手赋予！这种“爱屋及乌”的强烈知觉，就像月晕的光环一样，向周围蔓延。
“你呀你，终于出现了，我们只是打了个照面”。终于，我见到了你！此刻，想象莫西子诗与他的日本女友初见的时刻，那份惊艳，一生中，在初熟的年龄，心怀纯洁的情感，再遇到这样的时刻，心中的惊喜无法言表！若只是打了个照面，那么相见后的思念，有多深！“这颗心就稀巴烂，这个世界就整个崩溃”。借用一句评论：“听到副歌的时候，就是感觉在涓流中行走到一个结点，突然一朵很大很红的花就‘嘭’地一下在胸口绽开了。”所有积蓄已久的情绪在此刻毫无预想的宣泄出来，如火山喷发，如巨浪呼啸！
“不是你亲手所杀的，活下去就毫无意义”“今生今世要死，就一定要死在你手里”。诗里带着轻微的暴力、血腥，但是如果不这样表达，便没有合适的词句来描述你的美貌给我的震撼，还有我对你深深的迷恋！
有时候，听到这首歌，心底会产生另一种解释，就是对自我的认知，所有的意义都需要自己来赋予，你在自己亲身体验以后得到的认知才有意义，而从世界万象之中，找到那个你认为可以托付一生的意义所在，也就是你的初心与归途！
2008年，创作歌曲《不要怕》，彝语发音为“阿杰鲁”，他想告诉大家：“无论你遇到多大的困难，不要怕，一切都会过去的，春天已经近了！”后来被彝族山鹰组合成员瓦其依合收录在其发行的个人专辑《黑鹰之梦》中。《不要怕》后来被吉克隽逸、刘姝辰、陈果、周芷莹等翻唱。
2014年1月，莫西子诗在《中国好歌曲》中演唱了这首《要死就一定要死在你手里》获导师好评，迅速走红。之后形式不一，大大小小的音乐主题活动（一席、草莓音乐节、迷笛音乐节等等）都邀请他参加。
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同年4月，与窦唯合作《天宫图》，莫西子诗负责人声，全篇52分钟，以12年天宫一号成功发射为灵感，创作的一首气氛音乐。
同年9月，发行了首张个人专辑《原野》。以彝语、咿呀的和呓语和纯音乐为主。
专辑《原野》
01山魈
02知了只叫三天
03投胎记
04赶集
05妈妈的歌谣
06丢鸡
07原野
08失去的森林
09月亮与海
10星星是夜晚路上的眼睛
11思念
12螺髻山
他将音乐当做一个载体，把这张专辑所表达的自由、原始、狂野呈现出来。
“当像原野一样纯粹的声音遥遥而来，进入我们的耳朵，你应该在心里跳舞，直到它像我们的血液一样自然流动，我们才有可能从里面让自己醒来。”
“我觉得它就像生活中某个场景里发出的声音一般，真实、自然。我希望能够。抛开语言和文字的束缚，去发掘自己内心深处而原始的神秘力量，回归到土地的深处，回归原野般开阔的自由。这就是我心中的“原野”。”
莫西子诗大学毕业后曾自修过日语，女朋友也来自日本；程璧毕业于北京大学外文系日本语专业，后来在日本东京原研哉设计事务所工作，在某种程度上，日本文化等因素对他们之间的音乐交流、创作也有一定影响。
2015年，在民谣歌手程璧的MV《我想和你虚度时光》中，莫西子诗倾情献声并出演。网易云用户@万声入曲-染素评论：如果说程璧小姐姐像诗，那莫西就像酒了，年份不久的那种，浓烈中不失淡雅，当他们两个一起唱歌，那味道就像清茶，浅酌低吟，轻闭双眼，便会随风飘来一股清香。
《我想和你虚度时光》
作词：李元胜
我想和你虚度时光
比如低头看鱼
比如把茶杯留在桌子上离开
……
一起虚度短的沉默长的无意义
一起消磨精致而苍老的宇宙
程璧的MV《我想和你虚度时光》
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2016年12月，发布全新单曲《越过群山》歌曲的介绍说：“故乡/夕阳/妈妈/烟火/孩子/大海/沙漠/田野/家园/旅途/冒险/幻想。《越过群山》这首歌就是由这些词汇组成的，它们看似普通平常，内中却暗流涌动，算是我内心的写照了，每每听起都会让我落泪。
当我们走出家门那一刻，就已经开始寻找归宿了。
就像库布里克的《2001太空漫游》里一样，在远古时代，沉默不语的黑石启发我们的祖先类人猿部落拾起兽骨挥下了第一击命运的鼓点。从此，所有神秘的未知，便牵引和诱导着人类不断探索，关于自己，关于过去，关于未来，从未停止。"
2017年11月，莫西子诗及其乐队参与了江苏卫视《中国乐队》，演唱了《越过群山》
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最后为大家送上我很喜欢得一首诗：莫西子诗《冬天终将远去》
《冬天终将远去》
唱诗人：莫西子诗
作者：莫西子诗
要到什么时候
我才能看透云雾的梦
太阳已下山
但蚂蚁还收着土地
我听见风儿自由呼啸
它的一生都在空空燃烧
我的山岗
开放在春天的怀里
鱼儿望着水面
但渴望多么美丽
土地依旧放声歌唱
我知道冬天终会远去
在评价莫西子诗的《要死就一定要死在你手里》之前，我们得先了解一下俞心樵这个当代诗人，因为这首歌的歌名和歌词都选自俞心樵的诗集。
可能提到俞心樵很多人不一定感到熟悉，或许有些陌生，正如他自己说的那样“在我的祖国，
只有你还没有读过我的诗，只有你未曾爱过我”（选自其作品《墓铭志》）。
1968年1月27日出生于福建，思想家、艺术家和诗人，是当代中国最具影响最具争议的诗人之一。他的诗歌主要代表作有《墓志铭》、《要死就一定要死在你手里》、《春天来了》、《今生今世：到处都是海》和《双手粘满了星光》等。
其诗歌作品被收入《中国百年文学经典》、《中国现代文学选》等诸多选本，有些作品被译成英法德意等多国文字，在国内及欧美地区举行过多次人文演讲和艺术展览，很多诗歌作品都被拍入电影并被很多歌手谱曲传唱。2013年获得《新周刊》年度艺术家大奖。2015年获得意大利Liberate国际文学大奖。2017年初移居美国。
著名摇滚音乐人崔健对他这样评价：
著名音乐人李健这样评价他的诗歌：
《新周刊》2013年度艺术家大奖颁奖词是这样说的：
他的这首诗《要死一定要死在你手里》在2015年12月21日，获得了意大利最新设立的官方规格最高的国家级文学大奖Liberate国际文学大奖，他们的颁奖理由是：
莫西子诗比俞心樵小十岁，生于1978年9月2日，四川人，音乐制作人，歌手。其代表作有《月亮与海》、《永远有多远》、彝族母语歌曲《不要怕》和《要死就一定要死在你手里》等等，其中的彝族母语歌曲《不要怕》在2012年被著名歌手吉克隽逸在《中国好声音》演唱成名。莫西子诗曾在2014年的华语音乐传媒大奖中获得最佳民族音乐奖、最佳作曲人；在2015年的阿比鹿音乐奖中获得最受欢迎新人奖，在虾米独立音乐人中获得十大新人奖等等。
据说莫西子在北京当导游的时候，认识了一位东京大学毕业来华的日本姑娘德竹沙织。身为单身汉的莫西子诗惊为天人，一见钟情，“有一个冬夜，我走在路上，然后抬头一看，哇，是满月！这么美好的夜晚，我突然就想到这个姑娘。”于是他打算约见佳人，可是身上穷的叮当响，而且两人又只是认识不熟悉，可能这就是缘分，莫西子诗莫名的在路边采了一把野草花去约见她了，等见到姑娘的时候，他掏出野花说道：“来，送一束杂草给你！”就这样，两人就走在一起了，成就了一个野草追女生的传奇故事，后来这位日本姑娘回国了，两人一年才能见上一两回面，因为没钱，平日里的思念之情都只能寄托在书信里，过的异常艰辛。
在北京闯荡生活的艰难，对遥远异国女友的思念，时刻磨砺着莫西子诗的心灵，在2008年的日子里，有一次偶然的机会，莫西子诗“一边在读俞心樵老师的诗集，一边在很随意地弹琴，弹着弹着就把诗哼唱出来，越哼越有感觉，然后这首歌就这么写完了，过程非常快。大概和当时的心境有关，当时处于远距离恋爱，一年只能和女友见一两次面，思念的感觉很纠结很难受。”
于是这首让人全身鸡皮疙瘩的歌曲就诞生了，在2014年1月参加《中国好歌曲》比赛中，深受导师们的好评，莫西子诗一曲成名，摆脱了困境。
“不是你亲手点燃的，那就不能叫做火焰；不是你亲手摸过的，那就不能叫做宝石。你呀你终于出现了！我们只是打了个照面，这颗心就稀巴烂，这个世界就整个崩溃，因为你的美貌像一把出鞘的钢刀。不是你亲手所杀的，活下去就毫无意义；不是你亲手打碎的，就不可能破镜重圆。今生今世要死，就一定要死在你手里。”
这首诗歌表达了对一个人爱到疯狂、爱到的极致的感情，甚至有些变态的地步。
在完整的听完后令人全身起鸡皮疙瘩，实在难受，给人的印象是带有一些暴力与血腥的感觉，但仔细、认真、反复的听后，你会发现，它不仅仅只是表达对爱情的执着，更多的更深层次的包含了对于生命，对于信仰的某种执着，还有直抵人心的对现实的无奈和挣扎的隐喻。
它作为一首诗歌出现时，很少有人知道，作为一首歌曲出现后，被人广为传唱，这就是歌曲比诗歌更令人容易接受或普及的原因吧。
这首歌是莫西子诗写给他的日本女朋友的，表达的是他对女朋友刻骨铭心的爱，这种爱已经超越了语言、超过了国界。
莫西子诗尤其说是一个歌手，不如说是一个文人，一个文人，他的感情是细腻的，他多半是有故事的，没有故事写不出这么让人心碎，但又让人觉得为了爱情又能视死如归的感觉，听完这首歌，心中留下的是满满的感动。
莫西子诗的女友是日本人，两人相爱也快七年了，由于地域的差异，两人多半时间是异地恋，隔海相望，日日思君不见君，相思的感情就会慢慢积累，慢慢的蜕变，直到有一天擦出火花。
没有事情会一帆风顺的，尤其是爱情，两个不同国籍的人走在一起本来就是一件很不容易的事情，他们两个人的结合或许遇到了很多的阻力，但是他们有战胜一切的信心和毅力，如果真要让他们分开，我想我要死就一定死在你手里。
满纸荒唐言一把辛酸泪，以上仅是个人浅见，若有不同意见，皆可畅所欲言。
问世间情为何物直教人生死相许。
【镜子里的我笑容会发光,未来是怎样现在我不不想,高声的歌唱歌唱的时光，就是对明天最美好的珍藏，求歌名】
《中国新声代》第五季主题曲，歌名：《我们的模样》
歌手：刘乐瑶?/?周芷莹?/?张恒瑞?/?陈圣夫?/?周嘉欣?/?王晨曦?/?孙歌?/?李梦潇?/?张子言?/?刘宣?/?翁锡麒?/?翁锡麟?/?徐境遥?/?羌沐阳?/?尹子璐?/?魏禹童?/?沈毅峯?/?涂军豪?/?法蒂玛
作曲:叶圣涛
作词:彭瑞/叶圣涛/周洁颖
编曲：孔凡东
歌词：
今天的你又偷偷长高了几厘米
离大人的世界又缩短多少距离
每天的我们都会对未知充满好奇
未来的自己会变成怎样的类型
妈妈说宝贝希望你永远都是这样
可是时间哪会乖乖听我们讲
我要好好记住此刻的声音和模样
少年的舞台就是标记自己的地方
镜子里的我笑容会发光
未来是怎样现在我不想去想
高声的歌唱歌唱着时光
就是对明天最美好的珍藏
不完美的我那又能怎样
要勇敢坚强唱着理想和星光
看舞台闪光在那闪着光
少年唱出你最美好的模样
新的一天我对着镜子提问自己
头发会变长变短还是有点卷曲
声音会清脆会沙哑还是依然纯净
明天你会保留多少今天的特性
妈妈说宝贝希望你永远都是这样
可是时间哪会乖乖听我们讲
我要好好记住此刻的声音和模样
少年的舞台就是标记自己的地方
镜子里的我笑容会发光
未来是怎样现在我不想去想
高声的歌唱歌唱着时光
就是对明天最美好的珍藏
不完美的我那又能怎样
要勇敢坚强唱着理想和星光
看舞台闪光在那闪着光
少年唱出你最美好的模样
镜子里的我笑容会发光
呜~~~高声的歌唱着时光
未来是怎样现在我不想去想
高声歌唱歌唱时光
就是对明天最美好的珍藏
不完美的我那又能怎样
啊~~~看舞台在那闪着光
要勇敢坚强唱着理想和星光
看舞台闪光在那闪着光
YO少年唱出你最美好的模样
镜子里的我笑容会发光
未来是怎样现在我不想去想
高声的歌唱歌唱着时光
就是对明天最美好的珍藏
不完美的我那又能怎样
要勇敢坚强唱着理想和星光
看舞台闪光在那闪着光
少年唱出你最美好的模样
少年唱出你最美好的模样
扩展资料：
“Y星人儿歌”创始人、“华语亲子音乐教父”叶圣涛自创作《爸爸去哪儿》全季主题曲后，大受好评。又亲自操刀创作《中国新声代》1.2季主题曲赢得业界的再次肯定。
此次《中国新声代》第五季主题曲《我们的模样》不负众望，将再次续写儿童音乐的新辉煌。?
《我们的模样》MV以相片的形式开场，明媚的阳光下，一群孩子面对成长的笑脸装在相片里，被挂在翠绿的树枝上随风飘摆。
浪漫的樱花树下，绿茵茵的草地上上他们一起追梦，一起歌唱。而这一切又以相片定格的方式呈现，仿佛象征着每个孩子的成长历程。
【揭娃版《白蛇传》：十几人争演白娘子小演员一秒哭】
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搜狐娱乐讯（姜佳敏/文）近段时间，相信大家都被一个萌娃版的《白蛇传》视频刷屏了。在这部翻拍《新白娘子传奇》的剧中，所有的演员都是不到十岁的小萌娃，可他们的演技绝不输给成年演员，每个动作、每个表情都演绎得生动传神，可谓是将这部经典“神还原”，让网友们惊呆了。
而台下的故事也更加精彩。小演员在前期就经历了残酷的选角，十几个女生争演一个白娘子的角色。拍摄前更是进行了长达四个月的练习和彩排，导演让小朋友把原版电视剧“看一百遍”，从而练就了小演员一秒钟流眼泪的绝技。日前，搜狐娱乐采访了该剧的总导演潘礼平，深入了解了这部萌娃《白蛇传》的幕后艰辛，几位小主演的妈妈在谈到孩子如同“扒了层皮”的拍戏经历时更是纷纷落泪。
萌娃版的《白蛇传》是由湖南电视剧频道的“小戏骨”栏目制作拍摄的。“小戏骨”栏目的特色就是翻拍经典剧，而剧中的所有的角色都由6岁到10岁的儿童扮演的，之前一群萌娃们拍摄的《焦裕禄》和《刘三姐》等等“小戏骨”栏目剧也广受好评。
《白蛇传》的总导演潘礼平在接受搜狐娱乐采访时表示，“小戏骨”栏目剧跟其他影视剧相比，最大的优势在于，小朋友演其他影视剧，无论制作规模多大，也只能演一个配角，但在“小戏骨”的剧中，小朋友们是绝对的主角，演的又是和自己年龄并不相符的成年人角色，拍戏的难度、发挥空间、含金量会高得多。《白蛇传》中白娘子的扮演者陶奕希的妈妈曹湘君也有同感，她觉得只有在“小戏骨”中，导演们才会手把手地教小朋友演戏，小朋友在演技方面的进步也是飞速的。因此，潘礼平也颇为骄傲地表示：“小朋友都是争着上我们的戏。”
十几个女孩争一个白娘子童星们个个有来头
正如潘礼平所言，《白蛇传》的选角也颇为激烈。最初，白娘子这个角色有十几位来自全国各地的小朋友竞争。最终导演组将目光锁定在了陶奕希和钟奕儿这两个都是10岁大的小女孩身上，而这两个小姑娘可谓都大有来头。
用“祖师爷赏饭吃”来形容陶奕希毫不为过。陶奕希的妈妈曹湘君笑称，自己和丈夫都是大饼脸，但陶奕希却偏偏是标标准准的瓜子脸，皮肤也白得透亮。曹湘君每次带着陶奕希上街，“回头率绝对是百分之百。”陶奕希五岁时，曹湘君带着女儿去横店旅游，竟然被一位当时在横店拍戏的导演一眼相中，要陶奕希出演他拍摄的剧中女一号的童年角色。“导演说我女儿这张脸就是为镜头而生的，天生吃这碗饭的。”
陶奕希从三岁开始学习舞蹈，在舞台上毫不怯场，只要参加跳舞比赛就能拿奖。随着比赛次数的增多，陶奕希也小有名气，在七岁时签约了经纪公司，参加了很多综艺节目，拍摄了《烽火佳人》等电视剧，也算是个小童星了。
陶奕希很有舞蹈天分
陶奕希的最大的竞争对手是同龄女孩钟奕儿。
钟奕儿是个名副其实的小戏骨。钟奕儿的妈妈程玲告诉搜狐娱乐，在女儿两岁的时候，就感觉她的表达能力和欲望特别强烈，口齿也比同龄的小朋友更加清晰。于是，钟奕儿五岁时，程玲便为她报了主持表演班。七岁时，钟奕儿出演了第一部短剧，十岁被“小戏骨”相中，出演了《刘三姐》、《焦裕禄》等剧。她演的刘三姐尤其让人称赞，一蹙一颦可谓惟妙惟肖，有网友评价为“神似度达到了99.9%，完美还原”。就连老艺术家李谷一和原版《刘三姐》的主演黄婉秋也为之感动落泪。
小女孩各有千秋难取舍导演最爱“转世白蛇精”
就演技和经验而言，钟奕儿无疑更胜一筹，情绪进入得快，对角色的理解也很深刻，在看了陶奕希的试戏后，钟奕儿还有模有样地给了建议：“我觉得她的表情可以再丰富一点，白娘子的表情是很多变的，愧疚、伤心、后悔都要有不同的表情。”一边说，脸上还做着很到位的神情。
相比之下，之前没有参演过“小戏骨”的陶奕希第一天去试戏时，整个人都是懵的，导演也认为她有时情绪给得不到位，对自己的表现并不满意的陶奕希还哭了一场。但她出演的决心很大，于是便和妈妈驻扎在了长沙，一遍遍看原版《白娘子传奇》，反复练习模仿。
试戏时，对自己表现并不满意的陶奕希哭了
当时导演组的大部分人也都更倾向于钟奕儿。但潘礼平却觉得陶奕希从形象气质上极其吻合白娘子。和陶奕希的舅舅一样，潘礼平感觉陶奕希“就像白蛇精转世一样”。而且，有着多年舞蹈功底的陶奕希每次演白娘子“发功”时，一招一式都很有神韵，像极了原版的赵雅芝。潘礼平认为，演技可以在后期慢慢训练打磨，于是力排众议选择了陶奕希出演白娘子，钟奕儿则出演许仕林。
许仙的选角同样很有争议。当时导演组都建议启用一位经验比较丰富的男孩子，但是最后潘礼平还是力主选择了一位名叫周芷莹的小女孩。
周芷莹
潘礼平笑称自己“喜欢出奇兵”，他认为有着肉嘟嘟的圆脸和两个小酒窝的周芷莹形象更加萌，越萌的小孩演许仙这种比较成熟的角色，反差的感觉越大，给观众一种“反差萌”的眼前一亮之感。从网友在看到周芷莹演的许仙时发出的无数个“好萌啊”的弹幕可以看出，潘礼平这出其不意的一招效果颇佳。
周芷莹饰演的许仙极具“反差萌”
演戏不仅要模仿更要“灵魂附体”
形象固然重要，但并不意味着可以疏忽演技。令人惊喜的是，几位小主演将角色喜怒哀乐各种情感都表达得淋漓尽致，一招一式有板有眼，甚至被网友们评价为“演技吊打流量小鲜肉、小花旦”。
潘礼平透露，在正式拍戏前，小演员们进行了长达三到四个月的练习和彩排。要将每场戏排练一遍，每个动作、每句歌、每句台词都要反复调整，直到验收合格了，才能到现场去正式开拍。
《白蛇传》剧照
小演员们的表演老师一共有三位。第一位就是原版电视剧。潘礼平常常向他们强调：“原片要看100遍。”几位小演员在选角时就一遍遍地看原片，模仿角色的神态形体。但是，光模仿是完全不够的，那样出来的角色没有灵气。因此，潘礼平还要求他们要真正理解角色的情感，与角色融为一体，这就需要第二位老师——导演的帮助。导演要跟小演员讲故事背景和剧情，讲每一句话、每一个动作中的含义，“让他们从单纯的模仿，转变成灵魂附体。”第三，便是请专业的老师来给小演员教身段和音乐。
而几位小演员的揣摩角色的刻苦程度和努力也绝不输于专业的成年演员。
陶奕希把各个版本的《白蛇传》看了个遍，不仅仅是模仿，还颇有领悟力地告诉妈妈，要综合各个白娘子的特质，演出自己的特色。
出演许仙的周芷莹也很积极地跟语文老师讨论人物的性格，对人物进行分析。作为一个女孩子，要怎样演出许仙的英气成了周芷莹面对的最大难题。本身有小酒窝的她于是减少笑容，尽量少露酒窝，让自己显得更加老成。还用报纸遮住眉毛，只看眼睛，反复练习眼神，又对着视频反复模仿琢磨。这样训练了一段时间后，导演终于喊了“OK”。周芷莹将这段经历写成了作文，形容自己“脱胎换骨”了，就连一拍照，都会马上做出许仙的姿势，真成了潘礼平口中的“灵魂附体”。
小演员一秒流泪演技片场哭到崩溃
另一点让观众们称奇的是，几位小主演的哭戏尤为真切，分分钟看哭观众。小演员们演戏时完全是真哭，根本不需要催泪棒和眼药水。
潘礼平认为，之所以有这么好的效果，是因为原版的《白娘子传奇》本来就很打动人，讲的是世间最普遍的情感——亲情，其中的骨肉分离、至亲别离对于小孩来说很容易理解，能够感同身受。更重要的因素是，小孩的感情是天然的，没有心理障碍。成年人的感情始终是有控制的，而小孩子“没有受到社会的污染，没有心魔”，因此情绪能够喷薄而出。
钟奕儿看了原片后，就将自己想象成许仕林，即将与爸妈分离，自然而然就能流泪。陶奕希更是练就了一秒钟留眼泪的绝技，连她妈妈都不知道她是何时“修炼”成了这样。
擅长唱歌的周芷莹还颇有方法地通过唱歌来代入情感。她告诉记者，在拍摄与许仕林在寺庙前别离的戏之前，自己就在一旁哼唱《一束青丝》，然后就慢慢进入了伤心的状态，随即便哭出来了。周芷莹的妈妈刘湘平向记者透露，在拍摄许仙即将出家，来告别襁褓中的许仕林的戏时，周芷莹甚至哭到崩溃，“导演都说OK了，她还在那里哭。”这甚至让刘湘平担忧起了周芷莹的心理健康，以至于都在犹豫是否让她继续拍戏。
在与许仕林分别的这场戏中，周芷莹哭到崩溃
四十度高温拍戏如同“扒了层皮”
漫长的选角和彩排已经足够磨人心智了，但正式拍起戏来才最为艰辛。
潘礼平坦言，每个参演完“小戏骨”栏目剧的小演员都如同“扒了层皮”，有些小演员拍完这部戏后还要慎重考虑到底要不要拍下一部。
小演员们每天早上5点半起床化妆，一拍就拍到了晚上九、十点，只能在回宾馆的大巴上补觉。并且，《白蛇传》是在今年七月于宁波拍摄的，当时正好是宁波最热的时候，温度有时高达40度。钟奕儿拍戏时穿的是两层的状元服和裤子，而且她本身又是怕热体质，所以把衣服脱下来以后，整个状元服里面全部湿透。
周芷莹也是热得只能靠抹六神花露水来降温。一次拍摄许仙被变成了蛇的白素贞吓去了魂魄，躺在床上的戏时，周芷莹盖着厚厚的被子，而且戏服不知为什么有很重的味道，周芷莹要面临“热”和“臭”的双重夹击，就连化妆师都对周芷莹妈妈感叹：“你家宝宝真不容易。”
孩子们是很辛苦，可妈妈们却都认为，你之前可以选择不做，但既然你决定去做了，就不能放弃，一定要做好。潘礼平也坦言，“小戏骨”栏目就是有着“铁板钉钉”的精神，一定要死磕下去。
难得的是，孩子们都并没有叫苦，在他们看来，拍戏是一件很好玩的事情。他们对任何新鲜事物都感到好奇，吊威亚、跳河都毫不胆怯，甚至兴奋地大叫：“真好玩！”
不敢看孩子哭戏妈妈比孩子更爱哭
对比于孩子们的天不怕地不怕，孩子们的妈妈则是每天都担惊受怕，心如刀绞。钟奕儿的妈妈程玲在女儿拍许仕林跳河的戏时，知道女儿并不会游泳的她在一旁默默抹眼泪。女儿们演哭戏时，这些妈妈也从不靠近，“怕看到孩子哭，自己也会哭。”
程玲回忆称，钟奕儿在拍摄一场去寺庙里找许仙的戏时，一直给不出最佳的状态，对钟奕儿一向要求很高的导演便略为严肃地说：“如果你一直是这个样子拍，又拖着进度的话，那这场戏你就别拍了，就用之前不是很好的那一场戏。”说完，便把摄像、收音等人员和道具全部撤走了，留下钟奕儿一个人在片场。过了一会儿，终于有一个工作人员就跑过去说：“奕儿怎么还不走啊？我们不拍了。”听到这句，钟奕儿崩溃大哭：“我不走，我还要拍，我这场还没拍好，我可以拍好的，你去把导演叫回来。”“我当时真的受不了了……”说到这里，接受电话采访的程玲也哭了起来，电话另一头许久没有了声音。
采访中记者深深感受到，这些孩子们都是真挚地热爱着表演，而妈妈们就算再心疼，也会无条件支持他们。陶奕希的妈妈曹湘君在接受采访时，还在片场陪着女儿拍戏。比起女儿，妈妈好像情感更加脆弱，回忆起女儿经历了跟自己年龄并不相符的辛苦后，曹湘君也哽咽了，但擦干泪水的曹湘君仍旧坚定地说：“没办法，这就是童星的生活。但她是真的喜欢，那我也会一直陪在她身边支持她。”
【小戏骨白蛇传演员表】
小戏骨白蛇传演员表(主演)
白素贞(陶奕希饰)
白素贞，前世是一条小白蛇为了感恩修炼成人形，嫁给了前世的恩人也就是今生的许仙，然而法海的阻隔，她在生下儿子许仕林之后被压在雷峰塔下修行，在儿子许仕林高中状元之后，重新出塔与许仙、许仕林一家团圆。出演该剧的小演员本名：陶奕希，艺名：樱桃，今年10岁，她是国内跳舞最棒小童星之一，小小年纪就可以驾驭白娘子，把幼儿版本的白素贞演绎得惟妙惟肖，同时也是剧中白素贞唱调的演唱者。
白素贞的饰演者陶奕希介绍：
陶奕希，2006年4月8日出生于浙江台州，中国内地女演员。2013年，参演青春励志剧《奋_》和年代情感电视剧《烽火佳人》而进入演艺圈。2015年，参加少儿自立生存挑战真人秀节目《最强小孩》，并赢得赴美参加IMTA国际达人全球总决赛少年组唯一的名额，凭街舞获得了舞蹈达人冠军。2016年，参演古装武侠网络剧《画江湖之不良人》;之后，主演湖南电视台电视剧频道《小戏骨》栏目的翻拍片《白蛇传》，并凭白娘子一角受到观众关注。
许仙(周芷莹饰)
许仙，字汉文，因为前世救下了曾是小白蛇的白素贞便有了今生的缘分，他性格憨厚老实、为人善良，在与白素贞成亲后育有一子许仕林，在生下许仕林之后，白素贞被压在雷峰塔下，他也出家修行，而后的十几年一直青灯常伴。出演该剧的小演员本名：周芷莹，她是一名小歌手，今年9岁，号称湖南的小辣椒，为人俏皮可爱，同时也是剧中许仙唱调的演唱者。
许仙的饰演者周芷莹介绍：
周芷莹，2007年10月30日出生于湖南长沙，是湘郡未来实验学校的学生，被称为银铃娃娃。代表作品《姐姐出嫁》、《中国梦》等。2014年8月20日，录制中央电视台音乐频道《音乐优等生》;2014年12月13日，录制东南卫视《宝贝大赢家》;2015年元宵之夜，录制CCTV15《星光灿烂-2015新民歌》演唱会中与刘秉义、关牧村、汤非、钟丽燕四位艺术家共同演唱《团圆》;2015年7月1日，录制中央电视台七一晚会，与索朗旺姆、平安共同演唱开场曲《唱支山歌给党听》;2015年11月30日，录制中央电视台综艺频道《开门大吉》，现场演唱湖南民歌《小背篓》。2016年2月，担任央视音乐频道《音乐优等生》2016第一季小嘉宾，并在第一期、第七期中分别演唱湖南民歌《辣椒歌》、《小背篓》。2016年2月，录制央视音乐频道《音乐优等生》2016同学会，分别演唱《春暖花开》、《我的未来式》、《梨花又开放》。2016年9月3日，录制央视音乐频道《音乐公开课李谷一》，演唱湖南民歌《辣椒歌》。
小青(刘戴恩饰)
青儿，与白素贞情同姐妹，是一条小青蛇，本性顽皮、敢爱敢恨，一直陪伴在白素贞左右，见证了许仙、白素贞的各种事迹。出演该剧的小演员本名：刘戴恩，今年9岁，她是一名小演员。
小青的饰演者刘戴恩介绍：
刘戴恩，中国内陆童星演员，2016年9岁的她参演了《小戏骨之白蛇传》，饰演小青一角。
许仕林(钟奕儿饰)
许仕林，白素贞、许仙之子，他是文曲星转世，在得知母亲被压在雷峰塔中，他在高中状元之后，三跪九叩感天动地，终于救下了白素贞，一家人也团聚了。出演该剧的小演员本名：钟奕儿，今年9岁，她是一名小演员。
许仕林的饰演者钟奕儿介绍：
钟奕儿，女，中国小童星。因出演小戏骨版《刘三姐》进入大众视野，她把原版中黄婉秋的每一个动作、每一个眼神都模仿得极为到位，生动地表现出了刘三姐的善良美丽、乐观逍遥。后在小戏骨版《白蛇传》扮演许仕林。
法海(陈禹衡饰)
法海，金山寺住持，拥有极其强大的法力，本着降妖除魔，拯救苍生行于世间的信念。然而法海毕竟思想有所保守，以偏概全，错误地认为所有的妖精都应该予以收服于佛进行修炼。出演该剧的小演员本名：陈禹衡，今年12岁，他是一名黄梅调小艺人，在剧中演唱了主题曲《渡情》，也是剧中艄公的演唱者。
法海的饰演者陈禹衡介绍：
陈禹衡，中国内陆童星演员，参演了《小戏骨之白蛇传》、《洪湖赤卫队》、《刘三姐》等影视剧作品。
道长(李俊豪饰)
道长，半吊子道长，专门坑蒙拐骗，本是一个蜈蚣精。出演该剧的小演员本名：李俊豪，今年12岁。
道长的饰演者李俊豪介绍：
李俊豪，中国内陆童星演员，自出道以来一直活跃于娱乐圈中，参与拍摄了众多广告、影视剧作品等，近期加盟参演了《一家老小向前冲》。
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